El puño de Prometeo o como hacer un guantelete medieval/steampunk de latón paso a paso. ( Parte 1)

         

             Hola a todos, La Navidad ha pasado, y la Forja vuelve a estar en marcha!! En este nuevo paso a paso vamos a bordar el tema del trabajo de las planchas de metal, en este caso particular, las de latón, para realizar el puño de Prometeo, una de las piezas de atrezzo para el corto "Uriel".

             Historia: el puño de Prometeo es una arma, creada específicamente para Uriel a finales del siglo XIX. Por si misma es inerte, pero basándose en los principios de Tesla  es capaz de canalizar el poder de Uriel y dar forma a toda esa energía  Para este diseño en concreto hicimos una mezcla de guantelete medieval con unos toques Steampunk. 

  Como siempre empezamos con unos bocetos a lápiz que luego generaron unas vista mas concretas en Corel y Photoshop.

Vistas parciales y primer plano lateral

Vista sobre el personaje. 

Boceto en CorelDraw

                   Pese a que los bocetos lucían tan bien, luego nos enfrentamos a algunos imprevistos, como por ejemplo el tamaño de los engranajes y de otra piezas, por lo que el guantelete fue modificado, sobre todo en la zona del antebrazo.

                    El siguiente paso es crucial,  el patronaje  No se debe subestimar esta parte, porque los fallos que se tengan en esta parte del proceso los pagaremos mas tarde con horas de trabajo o bien con material desperdiciado. Para la zona de la mano se utilizaron patrones medievales que fueron modificados, dándole un aspecto mas moderno. Este tipo de patrones pueden encontrarse de manera gratuita en paginas especializadas de armeros, una gran fuente de inspiración. Ahí van algunos enlaces:

www.armourarchive.org/patterns/ 

http://www.arador.com/construction/index.html

                   Una vez realizado el patrón debe hacerse un ensamblaje de con las piezas cortadas en cartulina, para asegurarnos de que todo esta bien. Una vez que hacemos esta comprobación, transportamos las piezas a la plancha de latón  es este caso, para la zona de los dedos se utilizó una plancha de 0,5mm, se cortan las piezas con una cizalla de mano y se perforan los agujeros de los remaches

               Ahora dejaremos de lado el metal para centrarnos en la otra parte del guantelete: el soporte de cuero. Para hacerlo utilizamos un guante de cuero marrón avellana oscuro y un cono truncado de cuero de vaca de 2mm. Abriremos el guante hasta llegar a la costura en la que empiezan los dedos, y lo uniremos a la pieza de cuero mediante cosido y pegado

         El proceso de tintado puede hacerse antes o después de coser. En este caso se hizo después  para tapar cualquier hueco de color en la unión entre la piezas. El tintado es muy sencillo. Se utiliza el tinte diluido con disolvente en una proporción de 2:1 o 3:1 dependiendo de la intensidad que se quiera en el color. Luego con Guantes de Protección y un paño limpio se aplica el tinte diluido, frotándolo por la superficie de manera uniforme. El tiempo de secado total es de unos 5 minutos.

                                                                                                                                                                                              

                                                                                                                                                                        

                                                                                                                                                                       

               Luego damos forma al cuero con agua caliente y lo ponemos sobre una superficie cónica para que al secar se endurezca con esa forma. En la siguiente foto podemos ver las piezas de la mano y el soporte de cuero.

                Hasta aquí llega la primera parte.En la siguiente mostraremos el plegado, la unión de las piezas y el acabado final. Para que no os quede mal sabor de boca os dejamos una foto del  siguiente parte. Un saludo a todos y felices fiestas!!!!.

              

Los Enanos de la Montaña Solitaria. Porta baquetas para Wyrdamur

Siguiendo la senda de los Enanos.Porta-baquetas de batería para Wyrdamur.

La Forja de Prometeo, inspirada por la película El Hobbit, y mas concretamente en los enanos Thorin "Escudo de Roble", Balin, Glóin, Bifur, Bofur, Bombur, Dwalin, Ori, Dori, Nori, Óin, Kíli y Fíli, ha creado esta mueva pieza.

Esta dentro del proyecto Wyrdamur, pero como a ellos les encanta el mundo de Tolkien, pues acogieron bien la inspiración de esta pieza. En un principio nos propusieron un cilindro hueco donde colocar las baquetas para sus conciertos, pero nosotros quisimos darle un toque enano y de ahí surgió hacerlo en forma hexagonal y aspecto envejecido, luego surgió la decoración con volúmenes a modo de columna… y la idea  les encantó porque pega mucho con su look.

 Y este es el resultado un porta baquetas de batería de inspirado en El Hobbit realizado para el grupo Wyrdamur.

Esta realizado con pieles de  vaquetilla y piel de caballo.

Las técnica utilizadas son moldeado y endurecido en horno de las piezas y pirograbado en la cabeza del baquetero con el símbolo de Wyrdamur (nuestro cliente).

Los diferentes tintes que hemos utilizado son el nogal, bronce, negro y roble.

Y las herramientas usadas son, entre otras los buriles de repujado (para cuero y estaño), cutter, regla de metal, plegadora.

Lo más importante de este trabajo es que el patrón esté bien hecho.

Una vez hecho el patrón de la base y la cabeza del porta-baquetas hay que formar el tronco. Lo más importante de este paso es que el patrón del tronco no coincida con uno de los extremos del hexágono.

El tronco está tintado con nogal y betún de judea. Los motivos decorativos del tronco también llevan roble y negro.

Luego hay que fijar la base con el tronco mediante las diferentes piezas con remaches.

La cabeza del porta-baquetas tiene un pirograbado con el símbolo de nuestro cliente y tintado en nogal al disolvente para madera y piezas en cuero de vaca modeladas y horneadas para darle la dureza.

La parte de atrás está realizada para diferentes medidas de cinturón delimitadas por los automáticos y tiene motivos decorativos en la base.

Y esto es todo, esperamos que os guste. y cuidado cuando pongáis un pie en el camino...nunca sabéis ha donde os va llevar!

La Mascara de Uriel paso a paso

             El concepto de la máscara responde a la necesidad de mostrar el carácter del personaje Uriel. Lo primero  tras el abocetado y su aprobación, es  el positivado del actor mediante molde de Alginato y Vaciado en escayola. Este proceso, llamado “Lifecast” tiene muchas aplicaciones escultóricas y cinematográficas. El objetivo principal es conseguir una reproducción exacta de un sujeto, en este caso un actor, para luego trabajar diferentes elementos de maquillaje prostético y de atrezzo que se ajustaran perfectamente a los volúmenes de la parte del cuerpo que se reproduzca. En nuestro caso, sacamos un vaciado  de la cabeza y la cara a demás de los hombros para poder fabricar una máscara.

           El proceso se realizara con alginato especial para este tipo de vaciado, cuya principal diferencia con el alginato dental es el tiempo de manipulación que tenemos, pudiendo trabajarlo hasta durante ocho minutos en las condiciones adecuadas. Pero el alginato, pese a tener las ventajas de la inocuidad y de la rapidez de fraguado, es muy flexible y frágil, por lo que necesitaremos una madreforma apropiada para mantener la forma. Para esta madreforma utilizaremos vendas de escayola de diferentes tamaños. 

                   

 Primeramente, se protege al actor con un gorro de baño si no tenemos disponible una calota de látex, así anulamos el volumen del pelo y conseguir así reproducir el volumen exacto del cráneo, además de evitar que el actor sufra tirones cuando se retire el molde. Después se cubre con vaselina las partes más proclives a sufrir enganches, así como las cejas para evitar, otra vez, tirones.  

El proceso comienza con el actor sentado cómodamente. Se le aplica una primera madreforma sin  calota en la parte de atrás, lo que nos dará un volumen sin mucho detalle pero más que suficiente para nuestras necesidades actuales. Esta madreforma o molde secundario se realiza marcando la mitad del torso, y ocupa  toda la parte posterior del mismo, con una línea de corte  que cruza el eje de los hombros. Una vez seca esta, se le aplica vaselina en los bordes, así como marcas de posición, y se procede con la parte delantera.

Para esta parte utilizaremos el alginato, el cual preparamos en un balde en una proporción de 1:1 con agua templada. Tras remover bien, durante un minuto evitando dejar grumos, la aplicamos directamente sobre el rostro y la parte superior del cráneo del actor dejando huecos de respiración en la nariz. En este proceso también cubriremos la parte delantera de las orejas, rellenado el conducto auditivo con un poco de algodón para evitar filtraciones internas desagradables. 

Cuando del alginato ha fraguado aplicamos una madreforma de venda de escayola, la cual estará seca en menos de veinte minutos, que nos asegurara la posición correcta del molde para su posterior rellenado.

Tras retirar cuidadosamente todas las piezas  tras su fraguado, yse volverán a ensamblar uniendo ambas parte  mediante venda de escayola.

Pasamos ahora al sacado del positivo. Este positivo será de escayola por volteo reforzada con fibra de vidrio, obteniendo así una pieza dura y ligera a la vez.

Una vez la escayola ha fraguado y se procede a la retirada del molde y se limpia la pieza. Después se le aplica un desmoldeante especial para plastilina, que reacciona con agua y que ayuda a la retirada del Chavant en caso de tener que hacer otros modelados encima de la reproducción.

 Más adelante se empieza el modelado con Chavant, cuyas propiedades ya se describieron anteriormente.

   

         El proceso es laborioso, buscando el equilibrio entre la forma y la imagen, pero una vez terminado y dado el visto buen se pasa al proceso de moldeado

EL MOLDE

 Para la fabricación del molde se siguieron los siguientes pasos. Primeramente se creó una estructura efímera de cartón pluma que sirviera de sostén para la pista de barro mimbre. Después se cubrió la máscara de con papel humedecido para proteger  el modelado y las texturas y se  aplicó la pista de barro mimbre de un centímetro en la que se dejaron llaves de ajuste. Con esta pista lo que se pretende es crear una cámara vacía entre la pieza y la madre forma que albergara el material de molde, es decir, la silicona. Más Tarde, se dividió mediante cartón pluma esta pista de mimbre para crear dos madreformas que permitieran una fácil salida del molde de silicona.

 Una vez hechas las dos madreformas se retiran de la pieza, así como la pista de barro. Se le practican respiraderos  a la escayola así como un bebedero, por el que verteremos la silicona
Para el moldeado utilizaremos la misma silicona RTV-80 que usamos para la figura, lo que a la larga resulto ser un desperdicio, ya que por lo enrevesado de la pieza debido al pelo tan intrincado, hubiese sido más rentable utilizar una silicona más económica.

  

Para la reproducción, esto es para sacar el positivo, utilizaremos resina catalizada al 5 %. Pero primero aplicamos una mezcla de resina con un 2% de gel coat para darle color. Tras la primera capa de registro, en la que utilizamos el pincel y la técnica de volteo,  se aplican dos capas más con un 20% de gel de sílice, para mejorar su dureza, y otras dos capas aplicando trozos de fibra de vidrio, mejorando su resistencia

   imprimación con Tamiya, pasando después  a la policromía.

   

    

Para el pintado se partió de una base acrílica rojiza,  y el pintado final se hizo con óleos metálicos y pintura de oro al alcohol

      

 Más adelante se le añadieron dos láminas de plástico rojo para los ojos

y AQUI ESTA LA PIEZA TERMINADA!!!

                      Esperamos que os haya gustado este tutorial, seguid atentos a nuestras noticias y Feliz Navidad!!!!